敦煌女儿又名沪剧电影《敦煌女儿》
影片以舞台剧为蓝本进行创作拍摄。该片用沪剧独特的艺术形式呈现新**“莫高精神”。动人的故事、经典的唱腔、中华优秀传统文化,都在新的**焕发新的生机。《敦煌女儿》由著名沪剧表演艺术家、国家一级演员茅善玉领衔主演,以敦煌研究院名誉院长樊锦诗先生为原型,真实还原了樊锦诗在敦煌进行考古、学术研究和文物保护事业的五十多年的风雨历程,讲述了以樊锦诗为代表的一代代敦煌人,“坚守大漠、甘于奉献、勇于担当、开拓进取”的“莫高精神”,同时也展现了莫高窟在世界文明史上独一无二的艺术价值。
发布于2023年。由滕俊杰执导,并且由编剧蒋东敏携幕后团队创作。集众多位茅善玉、钱思剑、凌月刚、吴争光等著名实力派明星加盟。并于2023-03-08(中国大陆)公映的电影。
第35届中国电影金鸡奖:最佳戏曲片。
可怕的样板戏。愿世间再无样板戏。
影片有打动人的力量。让人垂直看遍一个人的一生,有一种上帝视角来思考人生。樊锦诗生长于上海,求学于北大,1961年来到敦煌,常人感其苦寂。然而怎样不是一生呢?日复一日,人是因身外的浮华而有存在感吗?还是因有事业、家庭而获得存在感?戏曲电影不再把故事推到前台,而是让我们关注唱腔,用心于抒情。抒情大于叙事,这是戏曲艺术的长。实景戏曲电影回到《朝阳沟》,回到现代京剧**传统。经典舞台戏曲电影是保留国粹,但要让戏曲艺术亲近更多观众就要讲当代人的故事,用写实化的*化。电影就要发挥自身优势,摆脱舞台限制。这是东西方音乐类电影的共识。敦煌女儿采用实景,更运用数字技术,提供了丰富的**体验,含金量就有了大提高。
看的现场版录像,祝愿沪剧也能熠熠生辉
看得我津津有味的。每年都至少会约一部戏曲类电影。
虽然舞台版《敦煌女儿》一再修改缺少了沪剧本来的味道,还不如第一版陈薪伊导演的好,但是电影上映了,待疫情好点了,我还是要进影院看的。 3月8日全国上映,这次好像上海排片稍微多一些,去看了一下,还貌似不错,毕竟是沪剧,还是要推荐一下的。
剧作流水账、桥段陈旧就不说了……作为戏曲电影,假定性问题都懒得解决哦,你让茅善玉演一个小姑娘,舞台和大银幕不是一回事好嘛,实景与戏曲、地域与沪语之间的不协调也是这个问题。说是敦煌女儿吧,其实在拍敦煌好丈夫,搞出这种跑题作文也是*气的
《敦煌女儿》继承了沪剧一直以来关注当代、关注女性命运的特质,细腻刻画了新**女性作为**个体的成长与追寻、在家庭和事业之间的彷徨与取舍,既让人动容又引人深思。希望借助电影化的视听语言,《敦煌女儿》关于沪剧、敦煌和女性的多元内核能够得到更多人的关切和眷注。
不理解这样的片子还要磨皮滤镜,也不理解这样的片子怎么拿金鸡奖最佳戏曲片,最不理解讲樊锦诗老师的故事选了妇女节上映还要在片尾注“樊锦诗先生”……不是所有的戏曲电影都是《白蛇传·情》
去看茅善玉老师的,戏剧拍成电影基本都这样,半电影半舞台剧的结合。说实话是两面不讨好的。 最后银幕上出现樊锦诗本人,配字『樊锦诗 先生』,还是动容。
感觉是一部绿幕歌剧……故事也没讲好,敦煌的景色也没拍好,只能说主角唱戏唱的不错。