托尔斯泰的妻子原名:Un couple,又名一对、一人伉俪(港)、A Couple
弗雷德里克·怀斯曼于广州金红棉**纪录片节透露,自己正在进行一部虚构影片的创作。
发布于2022年。由弗雷德里克·怀斯曼执导,并且由编剧弗雷德里克·怀斯曼、娜塔莉·布伏携幕后团队创作。集众多位娜塔莉·布伏等著名实力派明星加盟。并于2022-09-02(威尼斯电影节),2022-10-19(法国)公映的电影。
第79届威尼斯电影节:主竞赛单元 金狮奖 (提名)。
一个**的内心,把舞台剧搬到了大自然,很符合我们这个**的女性角色塑造,看大作家的妻子思考创作、生活和婚姻。怀斯曼拍成这样,也没有给这一个小时的表演和剧本加分,做成话剧的形式更加合适吧。
控诉丈夫从没给自己的孩子喂过水,却去男仆家挑水。抱怨丈夫因为愤怒打碎了所有瓷器,却不理解他生气的原因。怨恨丈夫有过太多离谱的外遇,自己却依然深爱着他。须臾一生,懂得人不能强迫让另一个人不离开自己。明白自己的丈夫不是朋友甚至不是爱人,他只是世人膜拜的文豪,却给予了自己有毒性的爱情。
一个**被PUA的悲惨一生,却很难换来大多数人耐心花一个小时听完她耗尽心力的控诉。怀斯曼的这出独角怨妇戏的思路其实蛮对的,历史同现实对位,令人难以苛责其形式的单调——一切繁茂的表象只是背景,不公的婚姻只能带来枯竭的生命,在舞台的中央,椎心泣血地言说。
#4th HIIFF# 影展聚焦-大师新作。前入围2022***主竞赛。怀斯曼拍故事片也是活久见,虽说也是“历史翻案***法,而且是时**行的“女性被伟大男性压抑折磨”的角度,不过实在是太人间真实了,明写女性收到的压抑和暴力,暗写艺术家与日常生活的关系,非常深刻,大把金句;所谓“悲剧”是双方相互成就的稳定结构,古今中外,概莫能外。这片子实际上是用布莱希特史诗剧的方***好解决了诸如《贤妻》这样的(文豪之妻)电影所不可能触及的深刻问题;或者是诸如《报丧女妖》这样要讲这么久的故事,这片子短短63分钟就讲清楚了。#年度十佳候选#
5.9/10 #NYFF 怀斯曼把他纪录片中最宝贵最精华的元素全然丢弃,然后使用一种与之对立的方法所创作出的“剧**”令人失望:那些人物群像/被注视的生态等事物本身的主动性(所表现出的一种随机性和多样感)都丧失了,取而代之的是被怀斯曼全然*纵的预设的文本和场地(花园中的生物也沦为“布景”)。他以往纪录片内部所构建的开放性相关性也消失无踪,所剩下的唯有“闯入者”(一袭黑衣的索菲亚),和她突兀的姿态,无法与周遭的他物调和。若使用滨口式的“文本优先”的表演论或许仍能将此作视为一种近似客观的将历史文本/人物重置(赋予图像/人形)以(不夸张地)强化一种控诉或记录,然而这条路径也被女主剧场式的小动作与*繁轻佻的面部表情所摧毁。一种虚伪的在地性,缺席的俄语,那些怀斯曼所“设计的”结构或段落都堪称“古典式”的,被巨大的单调性所淹没。
相当好,在不大的野心和自觉中丰富且自足。像一首私密的室内乐,一曲凝固的长诗,一幅延展的静物画。最大的不足在于朗读的语音还是缺少多样性,且自然转场也稍显粗糙。-.5
很「無聊」,但有人在這樣的煎熬中過了一輩子。沒有那麼好也沒有那麼壞,極度有限的場景依然顯示著紀錄片出身導演對景物與環境敏銳的捕捉,在永恆的自然中留下了一個永恆的妻子,與藝術家陶醉的花、海、樹木融為一體,同屬於一個世界而不應割裂為兩種生活。文本抒情性很強,卻又不是「精準」的文字,有感染力卻難有「擊中」的時刻。
awwwwwww 看怀斯曼纪录片里拍的人,你会怀疑他们是不是在表演,或者说可以慢慢看清他们戴着的**,他们总是带着**作为某个更大的系统或者世界的一部分去说话。这部片子也是,将言说作为一种表演,让她处在过去和现在,(观看)自然、思考和表达的边缘,恍惚间分不清她是不是在表演。当母亲、妻子、文学、自然主义的**被一层层剥落,我们看到的那张脸是谁?那个声音是从哪里来?
影像极简至美,但内容真的让人昏昏欲睡。冗长的怨妇控诉老生常谈,文本毫无新意。我周围几乎都是女性离场,尤其还有拖着丈夫离场的。我在最后十分钟也受不了了,出门看看路边的黑格子和蓝天白云的海鸥更美好。
鲁迅的祥林嫂>>怀斯曼的祥林嫂。托尔斯泰看到估计会不屑一顾,甚至连像说受不了他妻子一样都不稀得“受不了”这个片。托尔斯泰话语权更大,他对于妻子的抱怨更广为人知,本片全部是妻子一人发言,颇有罗生门的感觉。从怀斯曼爱zzzq的角度出发,本片适合喜欢zzzq的人拿去发挥,也适合写**。片中水很多,导致多人因尿急退场。极简主义并不意味着**乏味,idea并不大于**享受。