罗塞塔原名:Rosetta,又名美丽罗赛塔(台)、美丽萝赛塔、露茜妲
对于在贫穷中挣扎的人们,活下去就是人生最大的意义。18岁的萝赛塔(艾米莉·德奎恩 Émilie Dequenne饰)就是这么一个命运多舛的女子。她的母亲是个自暴自弃的酒鬼,没有谋生能力,沉湎于和底层男人们的**当中,生活的担子,完全落在了萝赛塔的肩上。 母女俩住在流动车上,萝赛塔还没能找到固定的工作,但她的心底却有着倔强的求生意念。在这样恶劣的人生境遇中,为了求得一份工作,她甚至不惜与唯一的朋友交恶。只因友情在生存面前显得太过脆弱。命运没有眷恋这个顽强的少女,她终于在人生的半路陷入崩溃,选择**。然而,命运又一次给了她无情的嘲笑。
发布于1999年。由让-皮埃尔·达内、吕克·达内执导,并且由编剧让-皮埃尔·达内、吕克·达内携幕后团队创作。集众多位艾米莉·德奎恩、法布里齐奥·隆吉奥内、安妮·耶和诺、奥利维埃·古尔梅、伯纳德·马尔拜、弗雷德里克·波茨、弗洛里安·德兰、克里斯蒂安·多瓦尔等著名实力派明星加盟。并于1999-09-22公映的电影。
第52届戛纳电影节:主竞赛单元 金棕榈奖。
第52届戛纳电影节:主竞赛单元 最佳女演员。
第5届中国长春电影节:金鹿奖 最佳外语故事片。
《美丽罗塞塔》有一种纪录片的风格,表达出了社会如果无法保障青年工作的权益,就有可能让他们走上犯罪之路的主题。影片没有煽情,也没有试图美化主人公罗塞塔的灵魂。
如果没有罗塞塔举报那场戏,观众就会非常同情她以及自我投射,而这是达内不想看到的。
达内兄弟的突破之作,获1999戛纳金棕榈与影后。1.如此残酷而无望的底层现实,永无休止的重复人生:跑着穿越马路,翻越篱笆,在草丛管洞中换鞋,用**饵瓶钓鱼,还有一次次拼尽全力的过激抗争。2.达内兄弟完美诠释了“展示,不要告诉”的真谛:摇晃的手持跟拍长镜头,景别以近景和特写为主,限制性视角,充分利用画外空间的自然声叙事,零配乐(仅有一段叙境内舞乐作为唯一的欢愉时刻),对主角内心**不作任何说明与解释——风格与内容卓然贴合。3.令人酸楚的腹痛时刻与电吹风带来的微末暖意。4.罗塞塔一路奋战,仅仅只是想要一份工作,过上“普通人的生活”,这也成了贯穿达内兄弟作品的母题(从[一诺千金]至[两天一夜])。5.吃鸡蛋的段落极具真实感,而那段时长5分多的苦苦搬运煤气罐(与环绕身边的摩托声)的长镜头,更是点睛妙笔。(9.0/10)
白描的手法很高级,高速叙事让短时间的电影充满了转折和悬念,人物特写又格外贴近真实。但也有缺点,人物在达内的电影中习惯性只做不说,导致行为缺少动机的表达。极简写实主义的典型。
想**,**用完了,买**,搬不起,倒在地上大哭。穷是恶之阴霾,生死都逃避不开。
晚上凉面就吃了两口,看他们总是在吃松饼,一直在想淋点糖浆,肯定很好吃。。。这么悲惨的生活竟然被我看出一丝幸福感。。药丸!
如果单从电影内部看,达内作品都趋向于一种完满性(五星)。但这种小品极度道德化倾向,反过来弱化影片社会性,这也是达内面上有力但实质最无力地方。专注拍摄底层是永远看不到社会结构性问题,结果就是底层与底层之间不体面互掐,进而还引发中产观众发出“可怜之人必有...”简直助纣为虐
手持镜头的**性,空间狭小,暗喻人物在社会底层生活艰辛,随之将观众的紧张感充分缝合。画外音使空间外延,尤其是摩托车的轰鸣声,创造性使用,与省略叙事相得益彰,浮出凝练而生动的人物白描。
少见的对西方社会底层人物的刻画。着迷于精神享受**人永远不会拍这种题材。手持镜晃过头了,直对人物的脸和动作,观众与其共呼吸,展现而不是表现。隐忍、克制,情绪无从释放。无缘由的动机,精神上的**都拜生活所赐。讽刺的是:想过普通生活的人无法得到工作,而无所事事的人却拿着救济金过活。
“你叫罗塞塔,我叫罗塞塔。你找到工作,我找到工作。你有一个朋友,我有一个朋友。你不会一成不变,我不会一成不变。”被罗塞塔的喃喃自语*中泪点;影片结尾,罗塞塔拧开煤气,准备和酗酒的母亲一起死,结果煤气不够用,只好出去买煤气,这悲惨又冷幽默的一幕让人哭笑不得。
最后她哭的时候,这片子才算完满。